Docente
Simona
Tartaglia
Preparazione ai Provini Finali/Self-Tape/Preparazione al Set
Simona Tartaglia è una delle più importanti Casting Director italiane, attiva dal 1985, con una carriera che spazia tra cinema, televisione, pubblicità e formazione attoriale. Ha curato casting per numerosi film, fiction e spot pubblicitari, collaborando con registi e grandi attori italiani come Gigi Proietti, Nancy Brilli, Christian De Sica, Paolo Villaggio, Stefania Sandrelli, Lino Banfi e Massimo Boldi.
Attività professionale
Dal 1985, Simona Tartaglia ha selezionato talenti e curato casting in produzioni di successo:
Film e cinema: Missione eroica (Pompieri 2), David e David, Amore dietro le sbarre
Serie TV e fiction: Il Maresciallo Rocca (1–5 serie), Un cane sciolto (1–3), Commesse, Incantesimo (5^ serie), Papa Giovanni XXIII, Il generale Dalla Chiesa, Terra Ribelle
Pubblicità: Spot per marchi come FIAT, Y10, POP 84 e Biopresto
Ha inoltre lavorato come aiuto alla regia in molte produzioni televisive e cinematografiche, contribuendo a progetti di registi di fama e alla direzione di cortometraggi e spot pubblicitari.
Docenza e formazione
Simona Tartaglia è docente di recitazione cinematografica in scuole di Roma, Viterbo, Catania, Bari, Napoli e Firenze. Forma attori professionisti e giovani talenti, trasmettendo la sua esperienza pluridecennale nell’industria audiovisiva italiana.
Altri progetti
Ha scritto e diretto cortometraggi premiati, tra cui Il Cerchio (premio Miglior Corto a “Schegge d’Autore”) e opere digitali selezionate in concorsi nazionali.
Profilo professionale
Grazie alla sua lunga esperienza nella selezione dei talenti, all’attività di aiuto regia e alla docenza, Simona Tartaglia è considerata un punto di riferimento nel settore del casting e della formazione attoriale italiana, capace di coniugare competenza tecnica, creatività e attenzione alla recitazione autentica.
Il corso si struttura in una fase teorica e una pratica, combinando tradizione e sperimentazione. Nella sezione teorica, si analizza il concetto di recitazione, esplorando il legame tra verità e rappresentazione attraverso esempi cinematografici e esperienze personali. Si esamina anche il potenziale umano per diverse forme di performance, come cinema, doppiaggio, radio e teatro. La sezione pratica si divide in tre fasi: senza telecamera, dove gli studenti affrontano monologhi per gestire l’ansia da prestazione; con telecamera, per valutare l’interpretazione cinematografica; infine, si concludono con riflessioni generali sull’apprendimento.
L’obiettivo del corso è formare attori capaci di provare nel loro lavoro l’emozione per trasmetterla al pubblico e consegnare al mondo spettacolo italiano nuovi professionisti consapevoli della molteplicità e complessità della natura umana e capaci di mettere in scena la dualità e le contraddizioni della vita che sono alla base delle vicende dell’uomo moderno.