Docente
Ennio
Coltorti
Tecnica Recitativa con Macchina da Presa/Analisi del Testo/Monologhi
Biografia
Ennio Coltorti è un attore, regista e doppiatore tra i più apprezzati del panorama teatrale e cinematografico italiano. Diplomato in Regia e Recitazione presso l’Accademia Nazionale d’Arte Drammatica “Silvio d’Amico” e laureato in Lettere – Storia del Teatro e dello Spettacolo all’Università La Sapienza di Roma, Coltorti ha dedicato oltre quarant’anni alla scena italiana, distinguendosi per talento, rigore e sensibilità artistica.
Dagli anni ’80, Ennio Coltorti ha diretto e interpretato oltre 50 spettacoli teatrali di successo, lavorando con grandi nomi come Gigi Proietti, Giorgio Albertazzi, Sergio Castellitto, Margherita Buy, Manuela Arcuri, Massimo Ranieri, Alessandro Haber, Giuliana De Sio, Flavio Insinna e Sergio Rubini.
Tra i suoi allestimenti più noti figurano A piedi nudi nel parco di Neil Simon, Cyrano (in collaborazione con Gigi Proietti), Anatra all’arancia, Cavalleria Rusticana, Barnum, La stazione, Pretty Story of a Woman, Donneacce, Sugo Finto e Trappola mortale.
Come traduttore e adattatore, ha curato oltre 30 testi teatrali, contribuendo alla diffusione in Italia di grandi opere del teatro internazionale.
Dal 1998 è Direttore Artistico del Teatro Stanze Segrete di Roma, uno spazio di ricerca e formazione riconosciuto per la qualità delle sue produzioni e per l’attenzione alla drammaturgia contemporanea.
Tra il 1985 e il 1992 ha inoltre diretto la sezione prosa del Festival Internazionale “Platea Estate” di Roma.
Parallelamente al teatro, Ennio Coltorti ha recitato in numerosi film e serie TV, distinguendosi per versatilità e presenza scenica.
Al cinema ha collaborato con registi di fama internazionale come:
-Lina Wertmüller in Ninfa Plebea e Mannaggia alla miseria
-Pasquale Squitieri in Li chiamarono… briganti!
-Michele Greco in L’uomo privato
-Ridley Scott in Hannibal (nel ruolo del Commissario Ricci)
-Marco Tullio Giordana in Pasolini – Un delitto italiano (nel ruolo del giudice dei minori)
Per la televisione ha partecipato a fiction di successo come La Piovra 7, Una storia italiana, Linda e il brigadiere, Lui e lei, Don Matteo, San Pietro, Onore e rispetto, Màkari e Brennero.
Attivo nel doppiaggio dalla fine degli anni ’80, Ennio Coltorti è considerato una delle voci più autorevoli del panorama italiano.
È la voce ufficiale di attori come Harvey Keitel, Willem Dafoe, Billy Bob Thornton, Scott Glenn, J.K. Simmons, Patrick Stewart, Hugo Weaving, Alfred Molina, Sam Shepard, Tom Waits e Martin Sheen.
Tra i suoi doppiaggi più celebri:
-Marlon Brando in Apocalypse Now Redux
-Patrick Stewart / Professor X nella saga X-Men
-Hugo Weaving / Agente Smith nella trilogia di Matrix
-Lance Henriksen in Millennium e X-Files
-Ted Levine in Detective Monk
-Ron Rifkin in Alias e Brothers & Sisters
-Harvey Keitel in Pulp Fiction, Smoke, Moonrise Kingdom e The Grand Budapest Hotel
Nel cinema d’animazione ha prestato la voce a personaggi indimenticabili come:
-Fillmore in Cars
-Kerchak in Tarzan
-Soto in L’Era Glaciale
-Filottete in Hercules
-Bau Bau in Nightmare Before Christmas
-Amos Slade in Red e Toby 2
La carriera di Ennio Coltorti è stata coronata da numerosi premi e riconoscimenti:
–10 Premi “Biglietto d’Oro” AGIS al Festival di Taormina Arte
–2 Premi Positano diretti da Franco Zeffirelli
–3 Premi Platea d’Oro (1985, 1986, 1987)
–Premio IDI (1989)
–Premio Fiuggi Europa (1992)
–Premio Stanze Segrete (1998)
–Premio Persefone (2005)
–Best Voice Actor al Dubbing Glamour Festival (2023)
–Premio alla carriera “Voci nell’Ombra – Claudio G. Fava” (2024)
Oltre alla carriera artistica, Coltorti ha sempre affiancato una forte vocazione didattica e divulgativa, promuovendo la formazione di nuove generazioni di attori e registi.
Attraverso il Teatro Stanze Segrete, coltiva un percorso di ricerca volto a unire tecnica, emozione e pensiero critico, mantenendo viva la tradizione del grande teatro italiano.
Metodo
Il corso si struttura in una fase teorica e una pratica, combinando tradizione e sperimentazione. Nella sezione teorica, si analizza il concetto di recitazione, esplorando il legame tra verità e rappresentazione attraverso esempi cinematografici e esperienze personali. Si esamina anche il potenziale umano per diverse forme di performance, come cinema, doppiaggio, radio e teatro. La sezione pratica si divide in tre fasi: senza telecamera, dove gli studenti affrontano monologhi per gestire l’ansia da prestazione; con telecamera, per valutare l’interpretazione cinematografica; infine, si concludono con riflessioni generali sull’apprendimento.
Obiettivi formativi
L’obiettivo del corso è formare attori capaci di provare nel loro lavoro l’emozione per trasmetterla al pubblico e consegnare al mondo spettacolo italiano nuovi professionisti consapevoli della molteplicità e complessità della natura umana e capaci di mettere in scena la dualità e le contraddizioni della vita che sono alla base delle vicende dell’uomo moderno.
